Rarement ai-je entendu un album si parfait pour les formats radiophoniques. Chaque pièce musicale sur Between the Devil & the Deep Blue Sea a un énorme potentiel de devenir un succès et ce, sur de nombreux formats car Black Stone Cherry est un groupe caméléon qui se fond au décor de plusieurs genres, tout en demeurant excessivement bien ancré dans le mainstream.

En ouverture, c’est avec White Trash Millionaire que la table est mise avec son rythme très southern rock qui plaira surement aux radios au format très accessible du rock, comme les stations du réseau Radio X. Il y a la chanson Killing Floor qui a certaines similitudes avec ce que fait Alice in Chains maintenant, des similitudes qui ne sont aucunement dérangeantes. En proposant une pièce comme In My Blood, le groupe peut se permettre de tâter le créneau pop country, du genre semi-balade poignante, imposé par des groupes comme Lonestar à l’époque et Lady Antebellum dans cette période plus contemporaine. Cette chanson possède un refrain assez attendrissant, habillement exécuté aux voix par Chris Robertson, le tout bien appuyé par les voix en chœurs.

Mais c’est avec Blame it on the Boom Boom que le groupe risque de passer le râteau cet été car cette chanson a le potentiel d’être une méga-succès, toutes catégories confondues. Le refrain est accrocheur, la rythmique facile à fredonner et on retrouve une onomatopée dans le titre et dans les paroles ! Toutes les chansons contenant des onomatopées deviennent des succès, surtout lorsqu’il y a la sonorité BOOM ! Pensez à Boom Boom Boom Boom des Vengaboys, Boom ! Shake the Room de DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince, Boom! de System of a Down et Boom Boom Pow des Black Eyed Peas!

Il est évident qu’en écoutant ce groupe, le nom de Nickelback nous frétille les lèvres car la recette demeure la même avec un rock assez lourd par bouts, des pièces plus mielleuses à chaque deux chansons, des textes qui parlent d’amour, de la vie et de la route comme une échappatoire aux problèmes quotidiens. Le tout est bien soutenu par une production de béton offerte par une équipe assez complète d’experts en ce genre comme Howard Benson ( Motorhead, POD et Creed) à la production, Chris Lord-Alge (Avenged Sevenfold, Bad Religion et Green Day) à la table de mixage et une panoplie de musiciens additionnels pour aider à l’écriture des chansons comme John 5 du groupe de Rob Zombie, Zac Maloy du groupe The Nixons et Bob Marlette qui est un régulier sur les albums d’Alice Cooper.

Racoleur, ce disque ne présente aucun défaut. Rien ne dépasse, tout est serré et les membres du groupe sont d’habiles musiciens en plus d’avoir un chanteur avec un coffre imposant et puissant du gorgoton ! C’est le genre de disque que je m’apprêtais à détester éperdument mais qui m’a surpris par sa tendreté en plus de sa vivacité !